O incêndio criminoso, a reconstrução e três pisos em três estilos
O Fogo de 1950: Como o Kinkaku-ji Ardeu e Renasceu
O pavilhão sobre o lago sobreviveu à guerra civil, ao abandono e a cinco séculos de intempéries de Quioto — até ser reduzido a cinzas numa única noite, em 1950. O que hoje se ergue é uma reconstrução de 1955, e a história de como chegou até aqui é o melhor motivo para visitar.
Check dates and availability ↗Uma villa de repouso vestida de ouro
Em 1397, Ashikaga Yoshimitsu, terceiro xogum da linhagem Ashikaga, adquiriu a propriedade degradada da família Saionji nas colinas a norte de Quioto e começou a construir o palácio de Kitayama — um refúgio a partir do qual continuou a governar o país em tudo menos no nome. O seu ponto central era um pequeno pavilhão sobre um lago, com os pisos superiores revestidos de folha de ouro, refletindo a chamada cultura de Kitayama da época: refinamento aristocrático, austeridade zen e gosto chinês continental mantidos num equilíbrio deliberado. Nunca foi pensado para ser um templo. Era uma afirmação de poder disfarçada de lugar de repouso.
Como uma villa se tornou o templo Rokuon-ji
Quando Yoshimitsu morreu, em 1408, o palácio de Kitayama perdeu o estatuto de residência xogunal e, por sua própria vontade, foi convertido num templo zen chamado Rokuon-ji, com o grande arquiteto de jardins e monge Musō Soseki honrado como abade fundador. Essa é ainda hoje a sua identidade formal: um templo zen Rinzai administrado como filial do Shokoku-ji, o grande estabelecimento zen do outro lado da cidade, cujos monges continuam a superintendê-lo. "Kinkaku-ji" — Templo do Pavilhão Dourado — é o nome que o mundo usa, mas nos documentos do próprio templo o templo do jardim dos veados de Rokuon-ji vem primeiro.
Sobreviveu à guerra que arrasou Quioto
A Guerra de Ōnin, de 1467–77, reduziu grande parte de Quioto a cinzas e arruinou vastas zonas do próprio Rokuon-ji, mas o Pavilhão Dourado resistiu — a história do próprio templo regista que o pavilhão, o Salão de Pedra Fudō e o Salão Goma escaparam à destruição enquanto os edifícios em redor ardiam. Durante quase quinhentos anos mais, o pavilhão manteve-se como uma das muito poucas estruturas da cidade que assistiram à idade medieval em vez de serem reconstruídas depois dela. Foi essa longevidade que fez com que os acontecimentos de 1950 caíssem com tanta força sobre o público japonês.
1950: o incêndio que chocou o Japão
Em julho de 1950, um jovem monge do templo ateou fogo ao pavilhão, e o edifício de madeira — então com mais de cinco séculos e meio — foi totalmente destruído. O incêndio criminoso tornou-se um dos crimes mais discutidos do Japão pós-guerra, menos pela sua mecânica do que por aquilo que parecia dizer sobre obsessão e beleza: o romance de Yukio Mishima de 1956, O Templo do Pavilhão Dourado, reimaginou a vida interior do incendiário e fixou o acontecimento para sempre na literatura mundial. Os visitantes que conhecem a história olham para o pavilhão de forma diferente — não como uma antiguidade, mas como algo que já se perdeu.
A reconstrução de 1955 — cópia ou continuação?
O pavilhão foi reconstruído em 1955, seguindo fielmente a estrutura original, e a folha de ouro e a fénix do telhado que hoje se veem pertencem a essa reconstrução e às suas remodelações posteriores. Se isso o torna "autêntico" é uma questão a que as tradições de conservação ocidental e japonesa respondem de forma diferente. No Japão, onde santuários e templos sempre foram renovados — alguns ritualmente reconstruídos num ciclo fixo —, uma reconstrução fiel no local original, por artesãos que usam os métodos originais, continua o edifício em vez de o substituir. A UNESCO concordou: o Kinkaku-ji foi inscrito em 1994 como parte dos Monumentos Históricos da Antiga Quioto.
Três pisos, três arquiteturas
A verdadeira sofisticação do pavilhão é fácil de escapar por trás do brilho: cada piso é construído num estilo diferente. O primeiro piso segue o estilo shinden da arquitetura palaciana do período Heian — aberto, horizontal, aristocrático — e é deliberadamente deixado sem douramento. O segundo piso usa o estilo bukke das residências samurais, com o exterior totalmente revestido de folha de ouro. O terceiro é um salão Zen de estilo chinês, dourado por dentro e por fora e coroado com uma fénix dourada. Lido de baixo para cima, é um diagrama social do mundo de Yoshimitsu: nobreza da corte, classe guerreira e transcendência Zen empilhadas em ordem ascendente — com as próprias camadas do xogum, propositadamente, em ouro.
O que procurar quando estiver junto ao lago
Do famoso miradouro em frente ao lago Kyōko-chi, confira os três pisos em relação aos seus estilos: a madeira simples e a varanda aberta do piso térreo, o ouro fechado do piso intermédio, as janelas de templo do piso superior. Observe como o ouro se lê de forma diferente à medida que as nuvens se movem — plano e gráfico com luz encoberta, incandescente nas margens com o sol baixo. E reserve um pensamento para o próprio reflexo, que é a segunda vida do edifício: os arquitetos colocaram o pavilhão à beira do lago precisamente para que se duplicasse em água parada, um efeito que a calmaria das 9h proporciona melhor do que qualquer outra hora.